闽藏协奏山海歌 唐卡漆画相映红******
藏族青年画师仁青郎加(右一)在自己的工作室指导学徒创作唐卡漆画作品。
唐卡漆画作品《天路》仁青郎加作
唐卡漆画作品《白塔桃花风景图》阿旺曲扎作
在福建省援藏工作队大力支持下已建设完工 的昌都唐卡漆画基地 。(本文配图由昌都市文化局提供)
跟随福建省艺术馆艺术创作部副主任何肃先,记者走进一个面积超300平方米的大厅。这 是位于西藏自治区昌都市卡若区的文创展示中心——唐卡漆画展陈大厅 ,也曾是开展培训的“教室”。四周桌子上 ,一幅幅大小不一的漆画摆放有序。看着这些画作,这名福建援藏干部瘦削 的脸上难掩骄傲。
走近一幅画作细看 ,宽近1米,高足1米有余,画面 是雪山 ,蛋壳、漆料等多种原料在画布上有序排列,贡献各自的色彩,绘就了一幅高原特有的日照金山景色。据何肃先介绍 ,这是这期新参加培训班 的画师创作 的 。
参加培训的唐卡漆画画师 ,大多是昌都从事唐卡创作中的年轻一代。在福建省援藏工作队的积极推动下,唐卡漆画在昌都落地生根4年有余 ,先后已有160多名本地画师参与其中。
从一个人开始 的绘画之路
唐卡,指用彩缎装裱而成的卷轴画,具有鲜明的民族特色;福建漆画,则 是从依附于工艺美术脱胎成为纯艺术 的架上绘画形式。在福建省援藏工作队 的努力下,它们融合产生了新的艺术形式——唐卡漆画。
7岁开始学习传统唐卡 ,青年画师仁青郎加被称为唐卡漆画的“第一人”。出身唐卡世家 ,仁青郎加从小就在父辈绘制的唐卡下牙牙学语;长大后 ,他跟随曾祖父嘎玛德勒和父亲曲英江村一笔一笔地学习绘制唐卡 。
2018年 ,在昌都市文化局的委派下,仁青郎加来到厦门,参加了福建省艺术馆在厦门举办的首届中国农民漆画高级研修班 。那是他第一次与漆画相识——“怦然心动 !”哪怕时间过去许久 ,他依旧记得自己第一次看见漆画的心情 。那时 ,他 的内心如触电般闪过一个念头:“这些东西如果拿来画唐卡 ,会 是怎样 ?”
“出生地”相距千里 ,唐卡和漆画两种艺术形式有许多不同。福建省青年画院特聘画师朱莉燕介绍,从颜色来说,唐卡用 的是牛骨熬 的胶,而漆画用 的 是漆树的汁液,唐卡偏亚光 ,漆画更明亮;在绘画语言上 ,唐卡主要采用渲染 、叠加 的手法 ,而漆画则侧重研磨、黏贴、镶嵌等技法 。
然而 ,不同之间孕育共通,差异之中存在互补。据朱莉燕介绍,漆画的技法 ,会让唐卡在画面的立体感 、空间感和材质对比感上有更丰富的展现,借用漆 的元素,唐卡材质变得更高级 ,表现也更精美。
福建美术馆馆长邱志军认为,唐卡漆画的出现不 是简单 的“跨界”或是工艺创新,而 是一种当代美学 的主动选择,它打开了艺术样式 的另一扇门。
尝试并不容易。漆画的创作材料是天然大漆,过敏 是漆画初学者需要面临 的巨大挑战。第一次用漆画 的手法创作唐卡,仁青郎加需要跟大漆打交道 ,因为过敏,他的双手肿得无法弯曲 ,脸也肿得通红 。但他都咬牙坚持了下来,最终克服了过敏反应 ,创作出自己 的第一幅唐卡漆画作品。
获得更多人的认同与肯定
在福建学习 的过程中,仁青郎加又完成了自己 的第二幅作品。“第一次创作唐卡漆画,画作显得很稚嫩。第二幅作品经过认真打磨,唐卡漆画 的融合更加成熟,我觉得可以拿出去给更多人看看了 。”仁青郎加说 。
这幅作品后来被推荐参加国家艺术基金项目“乡野漆彩——中国农民漆画展”日本东京站 的展出 。展会现场 ,四周人来人往 ,仁青郎加焦急地等待着 。不一会儿,一名男子来到这幅作品前仔细端详 。听了介绍,他问仁青朗加 :“这画出售吗 ?什么价格?”买下画作后 ,他还专门留下了仁青郎加的联系方式,希望以后有机会继续购买他的唐卡漆画。
“看来 ,这项创新不但有人欣赏,还有一定的市场 ,这或许 是我可以探索的方向。”仁青郎加想。带着自己在福建创作 的作品回到家乡,仁青郎加向父辈们介绍了唐卡漆画和自己的想法。
作为国家级非遗传承人 ,仁青郎加 的曾祖父嘎玛德勒非常开明——看着仁青郎加的新作 ,他对这种新手法大为赞叹,对孙子 的尝试也表达了支持。但不 是所有人都认可仁青郎加的创作 。一些唐卡画师表示不理解:“传统唐卡不好吗 ?为什么非要搞唐卡漆画 ?”
“创新手法 , 是为了丰富唐卡艺术本身。传承了千年 的唐卡,可以有更多新门类 ,也能让更多人接受唐卡 。”仁青郎加这样回应 。有人认可 ,有人怀疑 。仁青郎加知道,得自己先干起来 ,“用成绩说话” 。
最大 的支持来自漆画的故乡福建。听说了仁青郎加想要创作唐卡漆画 ,福建省援藏工作队立即找到了这个年轻人 ,希望以唐卡漆画为切口,推进文化产业援藏工作。
按照中组部开展“小组团”援藏工作的要求 ,福建省援藏工作队同福建省委宣传部 、省文化和旅游厅、省艺术馆和昌都市文化局组建“唐卡漆画文化产业小组团” ,将福建省文化和旅游厅实施 的农民漆画艺术精准扶贫模式推广到昌都,培养唐卡漆画画师 。
做大唐卡漆画朋友圈
2019年,作为文化和旅游部“春雨工程”项目之一 ,福建省艺术馆与昌都市文化局联合举办第一期闽藏唐卡漆画培训班 。
仁青郎加在培训班里当起了助教。学员白马次仁让他印象深刻:在实践环节 ,白马次仁选择了相对复杂的创作主题。为了能按时完成作品并参加展览 ,白马次仁每天下课后都在教室加班绘制 。一天晚上两点多 ,仁青郎加发现教室的灯仍然亮着,他过去一看,原来 是白马次仁在专注创作 。最终,白马次仁在35天 的培训期内如期完成了创作 。这批作品后来都在昌都市博物馆展出。看着画作前 的观众 ,白马次仁笑容满面 。
作为培训班教师 的朱莉燕十分欣慰 ,“唐卡漆画的出现, 是在西藏播撒了漆画的种子,不久将会生根发芽。”
开办培训班,就 是最直接的播种方式——近3年来 ,昌都已经开设了8期唐卡漆画培训班,越来越多人开始投身唐卡漆画创作 。
如今 ,仁青郎加手机里有一个几百人的微信群,里面都是各地学习过唐卡漆画或者对漆画感兴趣 的唐卡画师。昌都市各县的画师们在这里咨询问题 、分享作品、交换订单 ,每天都十分热闹 。“未来我们可以在昌都成立唐卡漆画协会,以体系化 的方式推动唐卡漆画发展,让更多人参与进来。”仁青郎加说 。
福建援藏干部 、昌都市文化局副局长李聆介绍 ,下一步,福建省援藏工作队将以“唐卡漆画文化产业小组团”为抓手 ,持续做大做强唐卡漆画文化产业 。通过政府扶持、个人主动投资等方式,昌都将持续举办“唐卡漆画技艺培训班”,设立唐卡漆画工作室,培养更多融通理论和画艺 的各类人才,并从中挖掘高水平绘画人才,推出一批代表性画师 ,创作出更多精品画作。
清华大学美术学院艺术史论系主任陈岸瑛认为,福建作为漆艺大省 ,有着国内最为活跃的漆艺创作和经营团体 。福建省艺术馆在西藏昌都开展的唐卡漆画技艺培训,既 是技术输出和文化帮扶,也 是一次互惠的文化交流。
闽藏协奏山海歌,唐卡漆画相映红。历史上 ,民族之间 的文化交流 ,共同铸就了开放包容灿烂的中华民族文化 。中国美术家协会副主席徐里认为,大漆艺术和唐卡这两项非物质文化遗产实现了穿越千年的“跨界碰撞”,诞生出唐卡漆画这一新兴 的艺术形式。大漆 的温润 、包容,与唐卡的圣洁、庄严,艺术性地融合在一幅幅作品中 ,就如同民族之间感情 的深度融合 。
雪域高原的唐卡和大海之畔的漆画相互激扬 ,唐卡漆画成为新时代民族交往交流交融 的生动实践 。“这是艺术与文明 的融合,更是民族之间 的交往交流交融 。唐卡漆画从产生到壮大,凝聚着一批又一批福建援藏干部 的共同力量 ,它是民族的交融,也是传承 的创新 。唐卡漆画相结合的艺术扶贫模式 ,帮助当地藏族同胞通过绘画的融合 ,提升扩大了销路 ,改变了生活方式,为他们带来了更多收入。”福建省援藏工作队领队说 。(袁泉 徐驭尧)
(文图 :赵筱尘 巫邓炎)